Musées et art

Image La descente de croix, Rubens, 1612

Image La descente de croix, Rubens, 1612

Descente de croix - Peter Paul Rubens, 1612. 420,5x320 cm

Le triptyque «Descente de croix» a été créé par le grand flamand Peter Paul Rubens pour la cathédrale de sa ville natale d'Anvers, à une époque où, à partir de 1610, il écrivait, pour la plupart, sur des sujets religieux. Le triptyque «Exaltation de la croix» et bien d'autres appartiennent également à la même période. Avec cette œuvre vraiment importante, Rubens prétend être un artiste complètement original, mais toujours sous l'influence des grands maîtres et professeurs italiens - Caravage et Jacopo Tintoretto.

L'image attire le regard dès le premier instant - la figure du Christ, qui est tombé sur l'épaule avec la tête, le déplacement du corps et comme arrêté pendant un bref instant, avant de tomber entre les mains de l'apôtre Jean. Selon le plan de l'auteur, le corps mortifié du Fils de Dieu - gris plomb, comme une statue de marbre, sur le fond blanc brillant du linceul, "coule" dans les vêtements rouge vif et affirmant la vie de son étudiant bien-aimé - John.

Le vieil homme debout dans les escaliers et perdant déjà l'équilibre, comme s'il planait vers le haut, a déjà libéré le corps de ses mains, et le deuxième aîné, Joseph d'Arimathée, tient toujours le Sauveur sous le bras.

Agenouillée, Marie-Madeleine est prête à accepter les pieds de Jésus, les pieds mêmes du Maître, qu'elle venait d'essuyer avec ses cheveux et de barbouiller d'encens.

Avec le visage blanc comme un linceul, la Mère de Dieu se lève, tend la main au Fils pour le recevoir. Sa souffrance est compréhensible et proche de tous ceux qui aiment le Christ.

Malgré toute la «gravité» réaliste de ce qui se passe, il n'y a pas de «drame» ostentatoire dans l'image, pas de cris de théâtre, de gestes, pas même de larmes. Expérimenté par le Caravage, avec son contraste accentué de lumière et d'ombre, Rubens dans son travail est toujours libéré de "l'imitation des Italiens" et écrit une palette de couleurs gris clair, vert rosé et ambre dans les figures féminines, et plus rouge et ocre traditionnel chez les hommes.

La composition de la partie centrale du triptyque est construite en diagonale: de droite à gauche et de haut en bas. Le fond sombre du jour sortant contraste avec la tache brillante, blanc-rouge des figures centrales - le Christ, l'apôtre Jean, la tête et les mains de Marie-Madeleine. L'environnement autour de Jésus-Christ forme une action solennelle harmonieuse, interconnectée. Au bas de l'image, au premier plan dans le coin droit, des symboles de la souffrance du Christ sont représentés: une page de l'Écriture, des ongles lavés et une couronne d'épines dans un bassin d'eau.

Devant nous est la plus magnifique des œuvres religieuses créées par Rubens, le glorifiant en tant que chanteur de vraies valeurs chrétiennes.

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